Schilders G – L

Adriaan Herman Gouwe werd in 1875 in Alkmaar geboren. Hij
woonde en werkte in Amsterdam, Italië, Rome, Den Haag,
Gulpen, Zuid Limburg, Blaricum, Frankrijk, Spanje, Marokko .
Laren, Eemnes, België en Maastricht. In 1927 vertrok hij
naar Tahiti. Alleen in 1959 kwam hij voor korte tijd terug
naar Nederland.

Gouwe was leerling van de Rijks School voor Kunstnijverheid
o.l.v. August Allebe en N. van der Waay en hij behaalde in
1901 de Prix de Rome. Schilderde tekende en etste veel
Limburgse landschappen en vooral ploegende paarden. Later
meer gezichten op Tahiti.

Geboren en getogen in Alkmaar, stammend uit een goed nest en
door de gemeenschap in de wieg gelegd om net als zijn vader
notaris te worden, maar door hogere machten voorbestemd om
uit te groeien tot een vermaarde schilder. In de kring van
kenners, zeer gerespecteerd om zijn zoektocht naar de ware
schilderkunst. Herman Gouwe, een rusteloos bohémien die
uitkwam op het vergeestelijk schilderen.

Gouwe begon zijn opleiding bij de Alkmaarse
decoratieschilder Luitenet. Na zijn opleiding aan de
Amsterdamse Academie stelde de erfenis van zijn inmiddels
overleden vader hem in staat om een paar jaar te reizen. De
beurs, verbonden aan de Prix de Rome stelde hem opnieuw in
staat te reizen. Hij trok naar Italië, maar ook naar
Frankrijk een Spanje.

Aanvankelijk schilderde Gouwe in de traditionele stijl van
de Haagse School. Tijdens een kort verblijf in Parijs raakte
hij nog niet in de ban van de vernieuwingen die daar plaats
grepen. Later troonde zijn studiegenoot, Jhr Rob Graafland
hem mee naar Zuid-Limburg en vanaf 1908 was hij elke lente
en zomer in de dorpen rond Maastricht te vinden. Elk najaar
toog hij weer naar Amsterdam. Na een scheiding van zijn
vrouw en wie hij zijn vaders erfenis liet, bleven geldzorgen
hem als een rode draad door zijn leven volgen. Critici en
kopers ontdekten Gouwe rondom 1909. Gouwes Zuid-Limburgse
landschappen en ploegende paarden werden op zijn eerste
tentoonstelling bij St Lucas goed verkocht.

Gouwe zocht in de gemoedelijke blije sfeer van Zuid-Limburg,
de rust om in vrijheid te experimenteren en te werken aan
zijn artistieke ontwikkeling, ver van opdrachtgevers en
critici. De ploegende paarden achtervolgden Gouwe zijn hele
leven, de werkknollen waren zijn handelsmerk geworden. Veel
later, toen Gouwe al lang op Tahiti zat, werd hem nog steeds
gevraagd paarden te leveren.

Gouwe is vooral geïnspireerd geraakt door het werk van Jan
Sluyters, Leo Gestel en Piet Mondriaan. En met name van die
laatste vernieuwende kunstenaar wist Gouwe zich zijn hele
leven te herinneren wat hem raakte toen hij in 1909 de
zalen van het Stedelijk Museum in Amsterdam betrad; Bij
binnenkomst in de expositiezaal was de eerste indruk een van
licht en ruimte. Figuur, landschapen en bomen in lichte,
primaire kleuren end e compositie een delicate tekening,
waarin zich ene zeker ritme deed kennen, gaf synthese tot
het sujet dat hij behandelde. Hij steeg uit de materieel
natuurlijke vormen op naar het geestelijk abstracte

Het is die geestelijke werkwijze die Gouwe zelf nastreeft
als hij op Tahiti zijn draai gevonden heeft. Hij heeft er
bijna 40 jaar geleefd en gewerkt. Er waren periodes van
armoede: hij had geen schoenen aan zijn voeten, kon alleen
vis en vruchten eten en stapte in een lende doek rond. Het
tweeslachtige was, dat hij de armoede nooit heeft kunnen
accepteren. Wel wilde hij uit de Europese geldjacht zien los
te komen, hij streefde geen rijkdom na, aar wilde wel
onbekommerd materialen kunnen kopen.

Vanaf 1933 vond hij de balans tussen opdrachten en zijn
vrije werk. Hij wilde de natuur niet schilderen vanuit de
waarneming, maar vanuit zijn geest. Hij wilde niet vervallen
in het schilderen van clichés zoals zoveel anderen dat deden
die zich op de Polynesische eilanden vestigden. Gouwe wilde
geen realiteit kopiëren, maar een realiteit tonen zoals
niemand die ooit gezien had. Dat vroeg om doordringen in
onderwerp, persoon en natuur. Het leidde tot felle,
lichtintense, brutaal geschilderde doek. Stevig in de verf,
materiaal van opzet geestelijk in uitvoering

Eind 2004 organiseerde het Maastrichtse Museum Spaans
Gouvernement een tentoonstelling geweid aan het werk van
Herman Gouwe. Op Tahiti moet nog veel werk van Gouwe in
bezit van verzamelaars zijn. Ten onrechte neemt Gouwe in
Nederland een bescheiden plaats in binnen de vaderlandse
kunstgeschiedenis. Opvallend genoeg worden zijn werken tegen
fikse prijzen verhandeld. Op de TEFAF wordt voor een goede
Gouwe grif een prijs van 40.000,- euro neergeteld.

Prijs € Verkocht

Pierre Guillaume werd in 1954 in Leiden geboren en groeide op in een muzikaal en creatief gezin. Van fijnschilder, gewend te werken in een atelier, ontwikkelde Peter zich tot een zeer succesvol ‘plein air’ schilder met de hele aardbol als inspiratiebron. Zijn reislust wakkerde zijn bijzondere liefde voor exotische en tropische landen aan. Met zijn impressionistische toets en zijn kleurenpalet van ongemengde verf schept hij taferelen met een zonovergoten schoonheid. De speling van het licht komt in al zijn schilderijen subliem tot leven en speelt door de bomen en langs de golven. Pierre Guillaume noemt zichzelf een wereldburger met een topbaan die hem voert naar de mooiste plekjes van de wereld. ‘Ik voel me verbonden met andere culturen en al die schilderachtige plekken op deze aardbol. Die eigen sfeer wil ik op het canvas vastleggen en dichterbij brengen. Schilderen is ook mijn manier om mijn positieve levensinstelling door te geven. Schilderen is mijn leven. Ik kan niet anders en zou ook niet anders willen.

Prijs € 3200,-

De laatste 15 jaar van zijn leven was de op 17 oktober 1935 overleden kunstschilder Louis Jacob Hartz woonachtig in Heemstede op het adres Amaryllislaan 6, vlakbij de schilder-componist G.H.G. von Brucken Fock (wonende op nummer 14) en in de buurt van de destijds befaamde schilder van landschappen en bloembollenvelden A.L.Koster die vanaf 1924 tot zijn overlijden in 1937 in de Koediefslaan domicilie hield. Louis Hartz, van Joodse herkomst, is op 9 november 1869 geboren in de Amsterdamse jodenbuurt als zesde zoon van een beursman en met verschillende familieleden in de diamanthandel. Als kind van vijf jaar schilderde hij al veldslagen, in een periode dat de verhalen over de Frans-Duitse oorlog naklonken. Op de lagere school toonde Hartz reeds aanleg voor de tekenkunst en op 17-jarige leeftijd deed hij eindexamen op de Rijksacademie van Beeldende Kunst, waar hij les kreeg van o.a. August Allébé (1). Het gaf hem recht gevende op deelname aan een wedstrijd om de Prix de Rome. Favoriete thema’s werden strandgezichten, landschappen, portretten en figuren, stillevens en bloemen.

Prijs € 8500,-

George Heerenbaart woonde en werkte in Amsterdam, en was daar tekenleraar en tevens kunstschilder. In veel van zijn schilderijen komen hengelaars voor. Diverse tentoonstellingen o.a Amsterdam, Rotterdam, Groningen, Leeuwarden.

Prijs € 2750,-

Herman ten Kate groeide samen met zijn broers Mari, die ook schilder zou worden, en Jan, die een bekend dichter-dominee werd, op in Den Haag. Hij trad in de leer bij de Amsterdamse schilder Cornelis Kruseman en na een studiereis door België, Frankrijk, Italië en Duitslandvestigde hij zich in 1847 in de stad van zijn leermeester. Hij woonde en werkte er tot 1869, waarna hij zich weer in zijn geboorteplaats vestigde. Zijn specialisme was de historische genreschilderkunst, waarbij hij vaak soldaten liet optreden. Ook schilderde hij voorstellingen uit deTachtigjarige Oorlog en andere onderwerpen uit de vaderlandse geschiedenis. In 1872 verscheen een postzegelemissie naar zijn ontwerp met de beeltenis van koning Willem III. Ten Kate trouwde in 1876 met Carolina Henriette Constantia Pierson (1836-1895), lid van de familie Pierson en zus van prof. dr. Allard Pierson, dr. Hendrik Pierson en prof. mr. dr. Nicolaas Pierson. Hun zoon, die eveneens Herman Frederik Carel gedoopt werd (1858-1931), werd een bekend antropoloog.

Prijs € 4500,-

Hans Emil Rudolf Herrmann 

Herrmann studeerde van 1874 tot 1879 aan de Academie voor de kunst te Berlijn, onder Eduard Daege en later Otto Knille (tekenen), Christian Wilberg (kunstschilderen) en Karl Goesov (landschapsschilderen). In 1880 vervolgde hij zijn studies aan de Kunstacademie Düsseldorf, bij Eugen Dücker.

Vanuit Düsseldorf, waar hij in 1883 een eigen atelier begon, maakte Herrmann ook zijn eerste studiereizen naar Nederland. Hij schilderde eerst een poosje in Dordrecht en zou daarna jaarlijks voor langere periodes naar Nederland afreizen, vanaf 1886 vanuit Berlijn. Hij schilderde onder meer in Amsterdam, Rotterdam, Vlissingen, Volendam, Spakenburg en Katwijk aan Zee (waar hij werkte met German Grobe). In de jaren 1890 sloot hij zich een tijd lang aan bij de Egmondse School van Gari Melchers en George Hitchcock. Ook maakte hij, zij het minder prominent, deel uit van de Berlijnse ‘Groep van elf’ (‘Gruppe der XI’), met onder andere Walter Leistikov en Max Liebermann. Hij schilderde vooral ‘en plein air‘, vooral dorps-, stads-, strand- en havengezichten, met veel menselijke figuren, grauwe luchten en aandacht voor typisch Hollandse folklore-elementen. Karakteristiek voor zijn werk zijn de afgewogen kleur- en lichtwaarden en een losse, impressionistische toets. De directe visuele impressie stond altijd centraal in zijn werk, hoewel hij ook oog hield voor anekdotische details. Hermann maakte ook studiereizen naar Frankrijk en Italië (Venetië). Hij was ereburger van Berlijn. Hij overleed in 1942 te Berlijn, 82 jaar oud.

Prijs Verkocht

Jaap Hiddink werd in 1910 te Nunspeet geboren als zoon van de winkelier Hermanus Christianus Hiddink en van Delia Henrica Beins. Na zijn middelbareschoolopleiding in Elburg ontbraken de middelen, mede vanwege het vroegtijdig overlijden van zijn vader, om verder te studeren. Hiddink bekwaamde zich door avondstudie op het gebied van de farmacie en de fotografie en dreef na zijn huwelijk, samen met zijn vrouw, een drogisterij annex fotozaak in Nunspeet. Daarnaast zag hij gelegenheid om zich te ontwikkelen als kunstschilder. Belangrijk voor zijn ontwikkeling waren de lessen van de Nunspeetse kunstschilder Jos Lussenburg. Ook een schilder als Ben Viegers beschouwde hij als één van zijn leermeesters. Daarnaast kreeg hij ook adviezen van Arthur Briët.[1] Als schilder, tekenaar, etser en pastellist maakte hij vooral dorpsgezichten, landschappen, portretten en figuurvoorstellingen.[2] Hiddink was lid van de Noordveluwse kring van beeldend kunstenaars en van de Beroepsvereniging van Beeldende Kunstenaars (BBK).[2] Hij heeft met name veel taferelen geschilderd van de Veluwe, maar ook van diverse voormalige Zuiderzeestadjes. Ook schilderde hij stadsgezichten en taferelen buiten deze gebieden. Zijn werk werd ook na zijn overlijden geëxposeerd onder meer in 2007 in Harderwijk tijdens de tentoonstelling Schilders op de Noordwest-Veluwe, in 2008 ter gelegenheid van het veertigjarig bestaan van de Nunspeetse Vrije Academie en in 2012 bij de jubileumexpositie vanwege het tienjarig bestaan van de Kunstkring Veluwe.

Hiddink was ook politiek actief. Hij behoorde tot de oprichters van de partij Gemeentebelang. Hij was elf jaar gemeenteraadslid. Gedurende zeven jaar van 1966 tot 1973 – vervulde hij tevens het wethouderschap.[3] In deze periode richtte hij, samen met zijn kunstbroeder Cor Vrendenberg, de Nunspeetse Vrije Academie voor beeldende kunsten op.[4]

Hiddink trouwde in 1932 met Henny Keppel. Hij overleed in juli 2000 op 90-jarige leeftijd in zijn woonplaats Nunspeet.
 
Prijs € 2850,-

Pieter Louis Hoedt woonde en werkte in Rotterdam tot 1878 [tijdelijk in Den Haag 1856 en 1858 -1861], Den Haag 1889, Renkum 1893 en vertrok volgens de afdeling bevolking in 1893 naar Utrecht : bij nader inzien bleek zijn naam niet voor te komen. Vermoedelijk heeft hij lessen gehad in het Rotterdams Schilders Genootschap. Landschapschilder. Hoedt aquarelleerde vooral landschappen met schapen.

Prijs € 1450,-

Fraai werk van een onbekende [Hollandse] meester, let u vooral op de luchtpartij. De wolken steken mooi af tegen het fraaie blauw. Op de achterkant van het paneel is een fraai stadsgezicht geschilderd.

Prijs € 1150,-

De jonge schilder J.F.Hoppenbrouwers kreeg zijn opleiding aan de Haagse Academie voor Beeldende Kunsten en daarna op het atelier van de befaamde landschapschilder Andreas Schelfhout. Hoppenbrouwers schilderde vooral romantische winter- en zomerlandschappen waarvan de compositie, pittige stoffage en atmosfeer sterk aan het werk van zijn leermeester doen denken. Het schilderen van de figuren liet hij zo nu en dan over aan zijn vriend Charles Rochussen. Ook Andreas Schelfhout, David Bles, H. Scheeres, P.G. Vertin, P.Th. van Wijngaerdt, J.D. Koelman en S.L. Verveer hebben enkele van zijn werken gestoffeerd. In zijn tijd al, waren vooral zijn panoramische landschappen zeer gewild. Deze werden dikwijls gestoffeerd door zijn vriend Charles Rochussen.
Hoppenbrouwers gaf les aan L. Apol en A.J. Madlener. Vanaf 1845 was hij lid van de Kon. Akademie te Amsterdam.

Musea: o.a. Haags Gemeentemuseum, Amsterdams Historisch Museum en Museum Boymans-van Beuningen in Rotterdam. .

Prijs € 3750,-

Gerard Hordijk was bouwkundig ingenieur, studeerde aan de Academie van Beeldende Kunsten te Den Haag en verbleef van 1925 tot 1935 in Parijs en vertrok in 1935 naar New York. Hordijk maakte vele wandschilderingen in opdracht en verzorgde met wisselend succes de aankleding van toneel en ballet.
Ook als schilder was hij buitengewoon productief. Daarnaast was hij jarenlang redacteur van het tijdschrift Kroniek van Kunst en Cultuur. Gerard Hordijk werd wel vergeleken met Dufy en Matisse. Hij schilderde en tekende vooral vrolijke taferelen in zachte tinten. Hordijk was bevriend met Mondriaan.

Prijs € 1850,-

Horrix was leerling van de Academie v B.K. in Den Haag en leerling van Philip Sadee. Aanvankelijk meubelmaker en schilder van genrestukken, meestal betrekking hebbende van het Zeeuwse volksleven. Diverse tentoonstellingen in Amsterdam, Den Haag en Rotterdam.

Prijs € 2400,-

Abraham Hulk studeerde aan de Amsterdamse academie en kreeg les van de portretschilder J.A. Deiwaille. Abraham Hulk begon, geheel in de trant van zijn leermeester, met het schilderen van portretten, maar ontwikkelde zich tot een zeer bekwaam marineschilder uit de Romantische School. Vooral zijn sfeervolle composities met Hollandse zeilschepen zijn zeer geliefd. Hulk maakte enkele buitenlandse reizen naar Amerika en keerde na 1870 terug naar zijn geboorteplaats Londen. Zijn werk is onder andere te vinden in het Teylers Museum te Haarlem.

Prijs € 7500,-

Hendrik Hulk kreeg les van zijn vader Abraham Hulk. In 1858 verhuisde hij van Enkhuizen naar Haarlem en vestigde zich daar als kunstschilder. Hij specialiseerde zich in het schilderen van Watergezichten. Er zijn diverse tentoonstellingen omtrent zijn werk gehouden, onder andere in Arnhem, Amsterdam en Rotterdam.

Prijs € verkocht

Hendrik Hulk kreeg les van zijn vader Abraham Hulk. In 1858 verhuisde hij van Enkhuizen naar Haarlem en vestigde zich daar als kunstschilder. Hij specialiseerde zich in het schilderen van Watergezichten. Er zijn diverse tentoonstellingen omtrent zijn werk gehouden, onder andere in Arnhem, Amsterdam en Rotterdam.
 
Prijs € 1650,-

W.G.F.Jansen woonde en werkte in Den Haag, Haarlem, Amsterdam en Blaricum. Heeft ook in Brabant en Drente gewerkt. Begon als decorateur [plateelschilder]; schilderde, tekende, etste en lithografeerde landschappen, strandgezichten met schelpenvissers en stadsgezichten in de trant van de Haagse School. Zijn werk is in diversen musea`s te bewonderen, waaronder het Rijksmuseum, Zuiderzeemuseum Enkhuizen.

Prijs € 3000,-

Woonde en werkte in Den Haag, Haarlem, Amsterdam en Blaricum. Heeft ook in Brabant en Drente gewerkt. Begon als decorateur [plateelschilder]; schilderde, tekende, etste en lithografeerde landschappen, strandgezichten met schelpenvissers en stadsgezichten in de trant van de Haagse School. Zijn werk is in diversen musea`s te bewonderen, waaronder het Rijksmuseum, Zuiderzeemuseum Enkhuizen.

Prijs € 3500,-

Woonde en werkte in Den Haag, Haarlem, Amsterdam en Blaricum. Heeft ook in Brabant en Drente gewerkt. Begon als decorateur [plateelschilder]; schilderde, tekende, etste en lithografeerde landschappen, strandgezichten met schelpenvissers en stadsgezichten in de trant van de Haagse School. Zijn werk is in diversen musea`s te bewonderen, waaronder het Rijksmuseum, Zuiderzeemuseum Enkhuizen.

Prijs € 2250,-

Begaafd schilder van landschappen, figuren (naakten), bloemstukken en stillevens, in naturalistische trant. Gaf o.m. les aan A. Alberda, L.J. Braams, S J. Corstanje, J.A. Douma, W. van Eek, P. W.J. Hoeks, H.R A. Liebe, J. Maris, E.J. Maronier, M D.J. van der Meer, B C. Noltee, M. Rietdijk, E.J. Samson, A.E. Ziedses des Plantes.

Prijs € 1500,-

Jonkheer Johan Antonie de Jonge werd in 1864 geboren als de oudste zoon van een invloedrijke Haagse familie. Hoewel hij van huis uit een grote belangstelling voor de kunsten mee kreeg lag een carrière als schilder niet voor de hand. Tijdens zijn rechtenstudie volgt de Jonge in zijn vrije tijd lessen bij enkele Haagse schilders. Ook wordt hij lid van Pulchri Studio en stuurt hij zijn werk regelmatig in voor tentoonstellingen. Na zich aanvankelijk als advocaat in Den Haag gevestigd te hebben besluit de Jonge in 1903 deze carrière achter zich te laten en zich verder geheel aan de schilderkunst te wijden. Als kunstenaar van de tweede generatie ‘Haagse School’ schilders is hij een tijdgenoot van schilders als Isaac Israels, George Breitner, Akkeringa, en Willem de Zwart. Zijn onderwerp vindt hij vooral aan het Scheveningse strand. Met vlotte lijn en rake toets penseelt hij vrolijke impressies van het strandleven en weet zo als geen ander een aantrekkelijk beeld te schetsen van het Scheveningse badleven. Als van huis uit vermogende kunstenaar verkeerde de Jonge in de bevoorrechte positie niet om den brode te hoeven schilderen. Na zijn dood liet de kinderloos gebleven de Jonge zijn werk na aan zijn familie. Deze vermaakten het grootste deel van het oeuvre vervolgens aan de Nederlandse staat

Prijs € 2450,–

Joh. H. Kaemmerer behoort tot de Haagse schilders die in de 20ste eeuw voortbouwden op het impressionisme van de Haagse school, ook toen het nieuwe realisme, kubisme en expressionisme hun intrede deden. In zijn landschappen en Haagse stadsgezichten ligt de nadruk op het weergeven van stemming en atmosfeer, waarbij een zekere kleurigheid niet wordt geschuwd. Kaemmerer was leerling van de academie in Den Haag en daarna van de landschapsschilder Ype Wenning.

Prijs € 2150,-

Anton Karssen zit schilderen letterlijk in het bloed. Een van zijn voorvaders was Kasparus Karssen een 19e eeuwse schilder die vooral bekend is geworden door zijn zonnige stadsgezichten. Anton Karssen heeft verschillende stijlperiodes meegemaakt, na zijn religieuze volgde een periode dat hij zich ging richten op het schilderen van portretten. Rond zijn twintigste raakte hij geïnspireerd door de Romantische school en maakte hij ijs – en stadsgezichten in de stijl van Leickert, Springer en Schelfhout. Later gaat hij zich ook bekwamen is strandgezichten, zijn grote voorbeelden zijn Jan Zoetelief Tromp en B.J.Blommers. Met zijn ijs en strandgezichten heeft de schilder in zowel binnen als buitenland veel succes. Tentoonstellingen: Amerika, Australië [publieksprijs Perth] Duitsland en België.  

Anton Karssen zit schilderen letterlijk in het bloed. Een van zijn voorvaders was Kasparus Karssen een 19e eeuwse schilder die vooral bekend is geworden door zijn zonnige stadsgezichten. Anton Karssen heeft verschillende stijlperiodes meegemaakt, na zijn religieuze volgde een periode dat hij zich ging richten op het schilderen van portretten. Rond zijn twintigste raakte hij geïnspireerd door de Romantische school en maakte hij ijs – en stadsgezichten in de stijl van Leickert, Springer en Schelfhout. Later gaat hij zich ook bekwamen is strandgezichten, zijn grote voorbeelden zijn Jan Zoetelief Tromp en B.J.Blommers. Met zijn ijs en strandgezichten heeft de schilder in zowel binnen als buitenland veel succes. Tentoonstellingen: Amerika, Australië [publieksprijs Perth] Duisland en België.

Prijs € 3750,-

Als leerling van Andreas Schelfhout schilderde Kleijn veel winterlandschappen met schaatsende en sleeënde figuurtjes op spiegelend ijs. Daarnaast maakte hij zomerse rivier- en strandgezichten en panoramische landschappen, waarin hij de kalme sfeer en het warme licht van een zomerdag raak wist te treffen. Rond 1840 verbleef Kleijn enige tijd in Kleef. Niet bekend is of hij ernaar toe ging voor B.C. Koekkoek: er zijn geen concrete aanwijzingen dat Kleijn les heeft gehad aan diens tekenacademie. Van Kleijns Kleefse periode getuigen alleen een aantal van zijn schilderijen, die stadsmotieven of de omgeving van Kleef tonen. Werk van hem is in het bezit van het Haags Gemeentemuseum, het Rijksmuseum Kröller-Müller in Otterlo en het Gemeentemuseum in Arnhem.

Info: Scheen

Hermanus Koekkoek jr woonde en werkte in Amsterdam, Nieuwer- Amstel 1859 –1860, Londen 1863, daarna Amsterdam. Vertrok in 1869 naar Londen. leerling van zijn vader Hermanus Koekkoek vnl, zeegezichten; later toen hij in Londen woonde, legde hij zich hij op de Kunsthandel toe en schilderde dan meestal op de naam Jan van Couver, en ook L van Staaten. Heeft in Gelderland en in Londen samengewerkt met Lion Schulman.

Prijs € 1850,-

Bernard Koldeweij wordt in 1859 geboren te Dordrecht. Hij is leerling van de Antwerpse Tekenacademie en van Theophile de Bock krijgt hij adviezen. Hij woont en werkt niet alleen in Antwerpen, maar ook in zijn geboorteplaats Dordrecht. Zoals veel kunstenaars in de 19de eeuw, maakt Koldewey een studiereis naar Italië. Ook bezoekt hij Corsica. Koldeweij heeft voornamelijk stillevens, landschappen, haven- en riviergezichten geschilderd, geaquarelleerd en getekend. Ook zijn enkele figuurstukken van hem bekend. Koldeweij behoort tot de Dordtse Impressionisten. Deze kunstenaars schilderen met een impressionistische toets en werken in en om Dordrecht, vandaar dat deze stijl het Dordste Impressionisme wordt genoemd. Hij overlijdt in 1898 in zijn geboortestad.

Prijs € 5200,-

De kunstenaar Joop Kropff wordt gerekend tot de zogenaamde [Nieuwe Haagse School]. Hij maakte deel uit van de avant-gardistische Haagse kunstenaarscollectieven de Posthoorngroep [1952 -1962] en Fugare [1960 – 1967]. Ook was Kropff lid van de Pulchri Studio in Den Haag en Pictura in Amsterdam. Kropff schilderde voornamelijk bloemen, landschappen, naakten, portretten en stillevens in een naturalistisch-impressionistische stijl. Tevens maakte hij abstracte werken. Musea: o.a Gemeentemuseum, Den Haag; Stedelijk Museum, Schiedam; Rijkscollectie.

Prijs € 1850,-

De kunstenaar Joop Kropff wordt gerekend tot de zogenaamde [Nieuwe Haagse School]. Hij maakte deel uit van de avant-gardistische Haagse kunstenaarscollectieven de Posthoorngroep [1952 -1962] en Fugare [1960 – 1967]. Ook was Kropff lid van de Pulchri Studio in Den Haag en Pictura in Amsterdam. Kropff schilderde voornamelijk bloemen, landschappen, naakten, portretten en stillevens in een naturalistisch-impressionistische stijl. Tevens maakte hij abstracte werken. Musea: o.a Gemeentemuseum, Den Haag; Stedelijk Museum, Schiedam; Rijkscollectie.

Prijs € 2450,-

Reeds op de kleuterleeftijd vielen zijn tekeningen en “olieverfjes “ in positieve zin op. In zijn schooljaren bezocht hij vrijwel dagelijks de bekende Haagse musea (het Mauritshuis en het Gemeente Museum Den Haag). Hij schilderde en tekende daar bekende meesters na. Joop studeerde aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (1981-1984). In zijn academiejaren schilderde en exposeerde Van Leeuwen al zelfstandig. Bekende kunsthandelaren in Den Haag namen al in deze jaren met grote regelmaat werken van hem af. Het is ook in deze periode dat Van Leeuwen zijn eerste impressionistische strandgezichten maakte. Zijn strandgezichten, wintertaferelen en stadsgezichten vonden grote aftrek. Erkende Galerieën verkochten zijn werken. Hij trad op als adviseur voor bekende verzamelaars en zijn werken werden geveild door Christie’s en Sotheby’s. Hij ontvangt een opdracht van het in Hoek van Holland gevestigde museum Rockart om schilderijen te maken van een aantal bekende vaderlandse artiesten. Dit museum geeft de Nederlandse popmuziek- geschiedenis weer vanaf circa 1950 tot heden. Hiervoor maakt Van Leeuwen kenmerkende portretten van een 12-tal bekende popsterren. Dit zijn o.a. Anouk, Andy Tielman, Herman Brood, Boudewijn de Groot en André Hazes. Het zijn olieverven op doeken van 100×80 cm.
Nog steeds zijn de strandtaferelen van Joop van Leeuwen erg in trek. Op de betere veilingen in ons land zien we met enige regelmaat strandtaferelen – maar ook andere werken – van hem aangeboden.

Reeds op de kleuterleeftijd vielen zijn tekeningen en “olieverfjes “ in positieve zin op. In zijn schooljaren bezocht hij vrijwel dagelijks de bekende Haagse musea (het Mauritshuis en het Gemeente Museum Den Haag). Hij schilderde en tekende daar bekende meesters na. Joop studeerde aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (1981-1984). In zijn academiejaren schilderde en exposeerde Van Leeuwen al zelfstandig. Bekende kunsthandelaren in Den Haag namen al in deze jaren met grote regelmaat werken van hem af. Het is ook in deze periode dat Van Leeuwen zijn eerste impressionistische strandgezichten maakte. Zijn strandgezichten, wintertaferelen en stadsgezichten vonden grote aftrek. Erkende Galerieën verkochten zijn werken. Hij trad op als adviseur voor bekende verzamelaars en zijn werken werden geveild door Christie’s en Sotheby’s. Hij ontvangt een opdracht van het in Hoek van Holland gevestigde museum Rockart om schilderijen te maken van een aantal bekende vaderlandse artiesten. Dit museum geeft de Nederlandse popmuziek- geschiedenis weer vanaf circa 1950 tot heden. Hiervoor maakt Van Leeuwen kenmerkende portretten van een 12-tal bekende popsterren. Dit zijn o.a. Anouk, Andy Tielman, Herman Brood, Boudewijn de Groot en André Hazes. Het zijn olieverven op doeken van 100×80 cm.
Nog steeds zijn de strandtaferelen van Joop van Leeuwen erg in trek. Op de betere veilingen in ons land zien we met enige regelmaat strandtaferelen – maar ook andere werken – van hem aangeboden.

Prijs € 1750,-

Reeds op de kleuterleeftijd vielen zijn tekeningen en “olieverfjes “ in positieve zin op. In zijn schooljaren bezocht hij vrijwel dagelijks de bekende Haagse musea (het Mauritshuis en het Gemeente Museum Den Haag). Hij schilderde en tekende daar bekende meesters na. Joop studeerde aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (1981-1984). In zijn academiejaren schilderde en exposeerde Van Leeuwen al zelfstandig. Bekende kunsthandelaren in Den Haag namen al in deze jaren met grote regelmaat werken van hem af. Het is ook in deze periode dat Van Leeuwen zijn eerste impressionistische strandgezichten maakte. Zijn strandgezichten, wintertaferelen en stadsgezichten vonden grote aftrek. Erkende Galerieën verkochten zijn werken. Hij trad op als adviseur voor bekende verzamelaars en zijn werken werden geveild door Christie’s en Sotheby’s.
Hij ontvangt een opdracht van het in Hoek van Holland gevestigde museum Rockart om schilderijen te maken van een aantal bekende vaderlandse artiesten. Dit museum geeft de Nederlandse popmuziek- geschiedenis weer vanaf circa 1950 tot heden. Hiervoor maakt Joop van Leeuwen kenmerkende portretten van een 12-tal bekende popsterren. Dit zijn o.a. Anouk, Andy Tielman, Herman Brood, Boudewijn de Groot en André Hazes e.va. Het zijn olieverven op doeken van 100×80 cm. Nog steeds zijn de strandtaferelen van Joop van Leeuwen erg in trek.

Prijs € 1750,-

Reeds op de kleuterleeftijd vielen zijn tekeningen en “olieverfjes “ in positieve zin op. In zijn schooljaren bezocht hij vrijwel dagelijks de bekende Haagse musea (het Mauritshuis en het Gemeente Museum Den Haag). Hij schilderde en tekende daar bekende meesters na. Joop studeerde aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (1981-1984). In zijn academiejaren schilderde en exposeerde Van Leeuwen al zelfstandig. Bekende kunsthandelaren in Den Haag namen al in deze jaren met grote regelmaat werken van hem af. Het is ook in deze periode dat Van Leeuwen zijn eerste impressionistische strandgezichten maakte. Zijn strandgezichten, wintertaferelen en stadsgezichten vonden grote aftrek. Erkende Galerieën verkochten zijn werken. Hij trad op als adviseur voor bekende verzamelaars en zijn werken werden geveild door Christie’s en Sotheby’s.
Hij ontvangt een opdracht van het in Hoek van Holland gevestigde museum Rockart om schilderijen te maken van een aantal bekende vaderlandse artiesten. Dit museum geeft de Nederlandse popmuziek- geschiedenis weer vanaf circa 1950 tot heden. Hiervoor maakt Joop van Leeuwen kenmerkende portretten van een 12-tal bekende popsterren. Dit zijn o.a. Anouk, Andy Tielman, Herman Brood, Boudewijn de Groot en André Hazes e.va. Nog steeds zijn de strandtaferelen van Joop van Leeuwen erg in trek.

Prijs € 1000,-

Reeds op de kleuterleeftijd vielen zijn tekeningen en “olieverfjes “ in positieve zin op. In zijn schooljaren bezocht hij vrijwel dagelijks de bekende Haagse musea (het Mauritshuis en het Gemeente Museum Den Haag). Hij schilderde en tekende daar bekende meesters na. Joop studeerde aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (1981-1984). In zijn academiejaren schilderde en exposeerde Van Leeuwen al zelfstandig. Bekende kunsthandelaren in Den Haag namen al in deze jaren met grote regelmaat werken van hem af. Het is ook in deze periode dat Van Leeuwen zijn eerste impressionistische strandgezichten maakte. Zijn strandgezichten, wintertaferelen en stadsgezichten vonden grote aftrek. Erkende Galerieën verkochten zijn werken. Hij trad op als adviseur voor bekende verzamelaars en zijn werken werden geveild door Christie’s en Sotheby’s. Hij ontvangt een opdracht van het in Hoek van Holland gevestigde museum Rockart om schilderijen te maken van een aantal bekende vaderlandse artiesten. Dit museum geeft de Nederlandse popmuziek- geschiedenis weer vanaf circa 1950 tot heden. Hiervoor maakt Van Leeuwen kenmerkende portretten van een 12-tal bekende popsterren. Dit zijn o.a. Anouk, Andy Tielman, Herman Brood, Boudewijn de Groot en André Hazes. Het zijn olieverven op doeken van 100×80 cm.
Nog steeds zijn de strandtaferelen van Joop van Leeuwen erg in trek. Op de betere veilingen in ons land zien we met enige regelmaat strandtaferelen – maar ook andere werken – van hem aangeboden.

Charles Leickert was korte tijd leerling van W.J.J. Nuijen en vanaf 1839 leerling van Andreas Schelfhout. Vooral deze laatste had veel invloed op zijn werk. Hij schilderde prachtige Hollandse ijsgezichten, zomerse landschappen en riviergezichten, waarin hij allerlei motieven verwerkte uit zijn schetsboeken. Na 1859 schilderde hij daarnaast ook strandtaferelen en stadsgezichten. De aantrekkelijkheid van zijn schilderijen wordt onder andere bepaald door de prachtige lichtval en sterk verhalende details. Werk van hem hangt o.a in het Rijksmuseum in Amsterdam, Het Haags Gemeentemuseum en het museum Boymans- van Beuningen in Rotterdam.

Prijs op aanvraag.

Leurs was leerling van de Academie van B.K. te Den Haag en ontving raadgevingen van onder andere Willem Maris. Woonde en werkte in Den Haag en in Rijswijk, Utrecht en na 1935 in Nederlands Indie. Schilderde vooral landschappen met vee maar ook zeer goed geschilderde stads- en dorpsgezichten ziet men van zijn hand. Het Haags Gemeente Museum en Stadsmuseum Zoetermeer bezitten zijn werk.

Prijs € 1650,-